Esta muestra no busca representar una escena ni fijar una identidad. Se activa como un paso dentro de la travesía: un pulso visual que emerge desde Colombia y se desplaza hasta Arequipa en forma de imágenes.
En este recorrido, el color aparece como una constante. No como estilo único, sino como insistencia. Una presencia que atraviesa las obras, que construye superficies y sostiene la mirada.
A veces es intenso, saturado, casi inmediato. Otras veces se diluye, se superpone, se vuelve atmósfera. El color no describe: activa, tensiona, conecta. Es ritmo, es la materia que organiza la experiencia visual.
Pintura, ilustración, fotografía y gráfica conviven como fragmentos. Flores, cuerpos, objetos, paisajes y signos emergen desde esa vibración cromática que los enlaza sin necesidad de un relato único. Cada imagen propone su propio tiempo, pero juntas construyen una continuidad.
Sin afirmarlo, esta presencia del color parece dialogar con ciertas búsquedas dentro del arte colombiano: una relación entre intensidad visual y experiencia, entre superficie y emoción, donde la imagen no se agota en lo que muestra.
Este pulso no intenta definir lo colombiano, sino dejar ver una de sus posibles resonancias: el color como gesto en movimiento.
Un encuentro visual que sucede ahora, se transforma en recuerdo, y continúa su recorrido en otra experiencia.
~ Nadezhda Kathryn, 2026.
